Pasando Revista: Las Edades de STATUS QUO y los 17 Top Hits

Francis Rossi, líder del antiguo grupo Status Quo, parece ya no tener la edad -o el estado- para aguantar las giras.  Durante un show en Suiza, el guitarrista sufrió un colapso cardíaco del que tardó en salir.  Luego de internarlo en el hospital de Winterhur, los otros integrantes de la banda relataron lo angustioso de la experiencia.  

Terrible noticia, aunque...  ¿Es de ahora?...  ¿De hace unos meses?  ¿Unos años?

Recogí esta news de la sección Rocka Rolla del nro 279 de la revista Pelo, publicada en Noviembre...  ¡De 1986!

Por entonces el querido Francis Rossi tenía unos 37 años, y es constante en la lectura de antiguas revistas encontrar este tipo de referencias a la edad, cuando el Rock -y por ende sus cultores- acusaban menos historia.  Rossi, que a los 70 años sigue girando como único representante de la formación original de Status Quo, era un viejo choto con menos de 40...

Y ya que estamos ilustro este recuerdo con otro:  La canción Lo Que Quieras, que lució algo escondida en el fondo del lado 2 del 'estratégico' (como hoy se diría) "17 Top Hits 1980" del sello Polystar, extraño mejunje de Polygram, Philips y Phonogram.

Lo Mejor de Algo Mas Que Rock and Roll, 10 Años: La Ultima DISQUERIA

Pese a la merma de publicaciones, que cualquier seguidor obviamente habrá advertido, el Blog sigue en pie, y la falta circunstancial de actualizaciones es debido al poco tiempo que me dejan nuevos compromisos laborales (¡Que bienvenidos sean!)...  Mientras esperamos una reactivación regular y definitiva, empecemos a festejar los diez años de Algo Mas que Rock and Roll republicando algunas entradas de las que mas me gustan, o mejor aceptación tuvieron.

Empiezo por este delirio publicado originalmente el 15 de Marzo de 2016

La Ultima Disquería Sobre la Faz de la Tierra

Publico este relato o mini cuento a modo de resumen de las obsesiones contenidas en el Blog, con el secreto deseo de que algún día integre las páginas de un improbable 'Apocalipsis del Melómano' o similar.


He visto el futuro.  Contemplé rascacielos donde hoy hay baldíos, y caminé al lado de personas cuyos abuelos están por nacer.  Descansé a la sombra de árboles que aún no fueron plantados.  Respiré el aire de las próximas generaciones.

Asistí a un concierto de Rock donde cientos de personas bailaban y saltaban en el mas absoluto silencio, porque la mùsica llegaba por unos auriculares que entregaban en la puerta.  El audio era de calidad asombrosa y prístina claridad , pero la música malísima.  Terminado el recital vi como toda la gigantesca estructura de escenografía y pantallas desaparecía en un instante.  El coloso simulador virtual se desplegaba sobre una gran tarima elevada.  No había baffles ni amplificadores, pero las personas todavía necesitaban una superficie para transitar.

Recordando las terribles consecuencias de películas como Volver al Futuro, evité la tentación de buscar a mi familia y descendientes, así que estaba listo para emprender el camino final.

Las hazañas épicas cuentan de hombres que luchan, sufren y juegan con la muerte antes de lograr su objetivo, pero la verdad que me fue tan fácil como nunca hubiera imaginado.  Siempre con la certeza que ahí donde tuviera que ir, cualquier camino me iba a llevar.

La disquería no era muy distinta a otras donde estuve, pero tampoco igual a ninguna.  Me impactaron especialmente los otrora flamantes 180g Vinyl Reissue, allì con sus tapas gastadas y bordes corroídos.  Pero también había pilas de cds y hasta un sector con cassettes finamente acomodados.

Fuí hasta el hombre del mostrador con cautela, para no inquietarlo con alguna actitud que revele mi origen.  Pero él parecía saberlo todo.
"Lo estaba esperando", me dijo.

Quise saber si había llegado al Lugar, si no existía en el mundo otra disquería aguardando al extranjero del tiempo.

"Su búsqueda terminó.  Usted a visitado las disquerías de cada ciudad que conoce.  Pagó precios extraordinarios por box sets que no valían la pena, y adquirió joyas de la música por dos mangos persiguiendo el disco que salvara su vida, hasta que decidió viajar en el tiempo para encontrarlo.  Durante años ordené y clasifiqué celosamente miles de ejemplares entre los cuales está ese disco que contiene todos los secretos, sin saber cual es.  Pero Usted ha llegado, y ahora puedo descansar."

Entonces le pregunté al Sabio Disquero como podría reconocer ese disco.

"Un disco es todos los discos.  En su camino hacia la canción perfecta cada artista graba siempre la misma, aunque le ponga distintos nombres.  Todos  buscamos el disco que contiene las respuestas a nuestras preguntas.  El que reúne todas las cintas enganchadas en los autoestéreos.  El que pasado al revés suena igual.  Aquel que revela el total de músicos que integraron King Crimson.  El Aleph del melómano.  Ese LP cuyo surco concéntrico final loopea hasta el infinito los destinos de nuestra existencia."

Elegí uno que me gustaba y me dispuse a pagarlo, pero el Hombre del Mostrador tenía otro plan:

"¿En que moneda cotizan las canciones que Jimi Hendrix no llegó a grabar?  ¿Cuanto vale un pasaje al infierno?  ¿Cambiaría sus sueños por la certeza de lo que es imposible?
La Fe nos hace libres pero el Conocimiento Absoluto es nuestra condena, y el olvido su redención.  Llevelo nomás, ya cierro.  Usted ha sido mi último cliente."

FOTOS from the VAULT IV

Nueva entrega de la iniciada, discontinuada, casi olvidada y ahora retomada serie Fotos from the Vault, rejunte (compilación es mucho decir) de fotitos que oportunamente adornaron mi cuenta de Instagram o Facebook.  El valor testimonial (o cualquier valor) que ostentan estas entradas fue observado y cuestionado con justicia por algunos lectores, pero yo digo -por experiencia propia, a partir de usuarios de redes sociales que se la pasan poniendo fotos de discos- que de ellas puede surgir un renovado interés por volver a escuchar ciertos artistas o discos que tenemos cajoneados.

Increíble pifia en la edición nacional de época del Comes Alive de Peter Frampton, rebautizado Framptom para la ocasión.  Lo mas loco es que me di cuenta no hace mucho.

El Mercado Negro de Weather Report comprado hace poco en Parque Centenario.  El  marco de Línea Joven que ponía la CBS hoy se ve simpático, aunque achica bastante el arte de tapa.

De una Pelo del 79 a una Rolling Stone, pasando por un número de la desaparecida La Mano (dos mil y pico), con tapas de Led Zeppelin.  Hoy están en posesión de un fan inglés coleccionista de todo tipo de material 'exótico'...  Y bueno, no tengo lugar para guardar tantas cosas.

Brasileirao.  La sutileza y buen gusto de Matogrosso  nao tem fim, y el de Milton es mayormente en inglés, grabado en yanquilandia con músicos de la crém del Jazz Rock.

Help es el primer album completo de los Beatles que escuché, aunque no de este ejemplar, también de la época y que se la banca bastante.

Según recuerdo y tengo entendido, la discográfica no editó Yesshows en Argentina, optando por Drama, con temas nuevos y publicado casi al mismo tiempo.  Igual se conseguía el importado con relativa facilidad.

Hace poco compré este album que quise tener desde siempre, cuando la publicidad de la película salía a página completa en la revista Humor. Bettle Midler cantando y contando la vida de alguien parecido a Janis Joplin, cuyos familiares no autorizaron que La Rosa fuera una biografía.

Colección: JIMI HENDRIX In Live - No un Animal Así

Cuando el otro día festejaba el lanzamiento de un nuevo album con grabaciones inéditas de Jimi Hendrix -que no por nada tuvieron que esperar 50 años para salir a la luz bajo condiciones ideales- me acordé inmediatamente de No Un Animal Así, uno de esos piratas legales que pequeñas compañías discográficas alrededor del mundo publicaban aprovechando un nombre famoso, copyright inciertos, y personas dispuestas a comprarlos.
No Such Animal contiene el tema homónimo en tres partes, también editado como simple en EEUU, mas otras participaciones en vivo junto a John Lee Hooker, Billy Preston y BB King, tal como anuncian los cartelotes en la tapa.
Me gusta particularmente el Boom Boom que popularizaran los Animals cerrando el Lado A, pero lo que viene al caso es la imposibilidad de rastrear el origen de las grabaciones, debido a la ausencia total de cualquier tipo de información.
La única referencia aparece como siempre en Discogs, con el título en español debido a que efectivamente la edición se origina en España bajo licencia Cediex, como bien dice el prensado nacional del sello Tonodisc, de efímera pero fructífera tirada de albumes de variado origen por aquellos últimos años de los 70 y primeros de los 80.
https://www.discogs.com/es/Jimi-Hendrix-Billy-Preston-BB-King-John-Lee-Hooker-No-Un-Animal-As%C3%AD-In-Live/release/6831958

No hay muchas diferencias entre ambas ediciones (tampoco en la Madre Patria se ocuparon de agregar una ficha técnica) pero increíblemente los muchachos de Tonodisc rebautizaron a Hendrix como Jimy (en lugar de Jimi)... ¿Tanto desconfiaban ellos mismos del material que pensaron que estaba mal escrito?  Sin embargo... ¡En la contratapa y el sello redondo del vinilo lo escribieron bien!
Sin ser ninguna joya el sonido tampoco es malo, y las canciones se suceden agradablemente en buenas versiones, así que acá el problema no es la música sino la edición 'asi nomás', sin sobre interno y sin la lista de músicos y fechas o lugar de los recitales.  O sea sin las referencias indispensables para ubicar estas grabaciones -sin duda históricas- en su adecuado marco conceptual.
Unicamente queda suponer que la rareza en que se ha convertido esta placa y su salida casi total de circulación (no hay ninguno en Ebay o Mercadolibre, por ejemplo) hayan elevado un tanto su cotización.

Colección: 12 CONJUNTOS FOR EXPORT, BEAT ARGENTINO

Aunque en ningún lugar de la tapa ni el sello redondo figure la fecha de lanzamiento, este compilado de bandas argentinas de Música Beat debió salir entre 1969/70, cuando la RCA disponía del mejor catálogo del estilo, incluyendo a exponentes de la naciente Progresiva como Arco Iris, Los Gatos y Almendra, que son representados por los temas Lo Veo en tus Ojos, Un día de Campo y Figuración respectivamente.
En el otro extremo tenemos a Kano y los Bulldogs, Los Iracundos, Los Tíos Queridos y Agua Mojada (cuyo cantante recuerda a Luis Aguilé), o Carlos Sebastián con La Mate Amargo, que cantan esa famosa de Sugar, ohh honey honey...

Y nada menos que en la mezcla entre aquellas bandas rupturistas con estas del Beat mas comercial de entonces reside el atractivo de este album.  Tanto La Joven Guardia con Roque Narvaja (que mas tarde se integró a la movida del Rock Nacional fugazmente en un estilo mas de trovador, para luego emigrar a España) como Alta Tensión (donde tocaba Vitico, futuro integrante de Riff) transitaban un camino intermedio, produciendo canciones comerciales mas cercanas a la Psicodelia.
Así y todo es justo decir que el Arco Iris de Gustavo Santaolalla y Ara Tokatlian, que luego produciría una obra conceptual maravillosa como Sudamérica, no se destaca con el tema aquí incluído por su originalidad y riesgo artístico, precisamente...  Mención aparte para el efectivo Carlos Bisso y su Conexión N°5 con una buena versión de Proud Mary de Creedence.

Si bien algunos de estos temas también tendrían su versión estéreo, este For Export se presentó en riguroso monoaural, con la tapa de cartón grueso como era costumbre de la discográfica por entonces, y un original arte que simula un paquete de encomienda con muchas estampillas donde están las fotos de las bandas.  ¡Este disco sirve de paso para que los mas chicos te crean que antes a las Bandas se les decía Grupos, pero mucho antes Conjuntos!
Mientras me disponía a armar mi propio playlist con los temas -como hice con el de Modart en la Noche- increíblemente encuentro que el album figura completo en Spotify, subido prolijamente en 2016 sin que mediara -que yo sepa- ninguna reedición.

Colección: NEY MATOGROSSO Bandido (1976)

Parece mentira que con su imagen transgresora y su exhuberante dualidad, Ney Matogrosso haya logrado trascender en épocas donde no solo la apertura mental del común de la gente no era la de hoy, sino que duros gobiernos militares aplicaban estrictos métodos de censura en la mayoría de los países de Sudamérica.  Tampoco se la llevó de arriba, ya que fue amenazado varias veces...

Creo que incluso antes de conocerse la etapa con Secos e Molhados, a Bs As llegaban sus discos solistas  Este es el segundo de ellos, con el tema Bandido Corazón compuesto por Rita Lee y otros temazos como Aqui y Ahora, tipo Blues de cabaret, o la divertidísima Súbete al Cocotero. 
La edición argentina en vinilo por el sello Cabal es sencilla pero impecable, con  muy buen sonido y la tapa en cartón aspero y no muy grueso, pero de gran calidad.  En la contratapa aparece un gesto de calidad que ojalá hubiese sido imitado (y lo siguiera siendo) por otras discográficas:  La traducción al español de todas las letras cantadas en portugués  ¡ahorrando espacio con la de Pa Ram Pan Pan que ya viene cantada en castellano!
Bandido y Seu Tipo son de esos discos que aparecían reseñados en la Expreso Imaginario -recuerdo una nota larga en la Rock Superstar- y que después de años de haber sido deseados, grabados y escuchados en formatos varios, llegan victoriosos a su mejor destino:  Mi colección de Discos de Vinilo.
Mas allá de su valentía e integridad como artista, Ney Matogrosso es un cantante descomunal, y está claramente en mi Top Five Brazuca de todos los tiempos...  ¿Los otros cuatro?  Hermeto, Gismonti, Milton y Ben Jor.

Colección: MODART EN LA NOCHE (1973)

Si como dicen es cierto que las casualidades no existen, hay coincidencias que de verdad te dejan helado:  Estaba preparando esta entrada sobre el disco Modart en la Noche cuando me encuentro con la noticia del fallecimiento del médico y locutor Pedro Aníbal Mansilla, conductor del mítico ciclo radial del mismo nombre, que estuvo en el aire entre 1965 y 1986 primero por Radio Excelsior y después en la sintonía 1030KHz de amplitud modulada, que fue Radio Libertad primero y después Del Plata.

Sigamos adelante con esta publicación, que pasa a ser entonces el homenaje a uno de aquellos programas musicales de AM que fueron el modelo a seguir cuando apareció la FM. 

https://www.clarin.com/espectaculos/murio-locutor-pedro-anibal-mansilla-voz-iniguable-radio_0_HkyrmkUtf.html

Cuando no eran los C3 o C4 sino los cascarudos 3CV, solíamos decirle Citroen a algo que solo le gusta al dueño, como bien podríamos decir hoy de estos compilados de época con dudosa coherencia de estilos, a juzgar por el poco valor que tienen en el mercado de vinilos usados.  Pero este Modart en la Noche es irresistible ya desde la tapa, un dibujazo mezcla de psicodelia y fileteado porteño, cuyo autor no fue consignado en los créditos.  Tampoco hay detalles sobre los artistas incluídos, pero aún así la edición de esta Serie Ritmo Joven del sello Music Hall está muy bien en cuanto a presentación y sonido.

Estos rejuntes estratégicos basados en programas de radio o tv tienen el encanto de pintar musicalmente una época, aunque por lo general (para bien y para mal) la mezcla de artistas y géneros los vuelve un poco insólitos.  Aquí por ejemplo conviven el dúo Seal & Croft con su hit Summer Brize o la banda soft rock Bread con los mas souleros Roberta Flack (con Donny Hathaway) y The Spinners.  Aparecen melódicos argentos como Sabú y el mas ignoto Santiago Elizalde, mientras cierra el lado 1 Pappo's Blues con el 1'10" de Trabajando en el Ferrocarril (del Volumen 3)
Interesante el tema de Trocha Angosta, una banda que parece el eslabón perdido entre los artistas Pop de la tele y los primeros progresivos como Los Gatos.

Como no existe ninguna reedición de este album ni está subido como tal completo a Youtube (Hay playlist temáticas de Modart en la Noche en Spotify, pero están basadas en el programa de radio y no en los discos) traigo al blog una novedad...  ¡Armé un playlist en Spotify con las canciones en el orden original!  Hay algunas irregularidades:  No está la canción de Nini Rosso (un trompetista del que sí hay otros temas), la de Santiago Elizalde ni Olvidar de Sabú, mientras los artistas Boulevard y The Mayfair Set directamente no existen en la plataforma.  Por suerte esos faltantes están sueltos en Youtube así que los agregué abajo, y por otro lado me permití unos Bonus Track como Pequeña y Frágil y Mas Allá del Horizonte, los temas mas conocidos de Sabú y S. Elizalde respectivamente.

Colección: El Disco Derretido de PETER GABRIEL

Recuerdo haber hablado ya de este disco de Peter Gabriel conocido como Melt (derretido) o mejor como III, pero que para ser exacto lleva solo su nombre, como los anteriores.  En esa oportunidad -hace tanto como ocho años, Diciembre de 2009, aproveché a traducir la letra de Games Without Frontiers, uno de los fabulosos temas contenidos.(https://algomasquerockandroll.blogspot.com.ar/2009/12/peter-gabriel-juegos-sin-fronteras.html)  En estos últimos ocho años -entonces- vine a confirmar que es este el mejor disco de Gabriel para mi gusto, así que me hice de la edición remasterizada en vinilo de 180g de 2016, que hace honor al ya espectacular sonido del original de 1980 producido por Steve Lilliwhite (Hice el unboxing del album.. ¡Pero sin darme cuenta mostré a cámara el código de descarga digital en alta resolución!.. Por lo que no lo publiqué.. Si, ya sé:  Es cuestión de editar y listo.  Ya lo haré. Mmmm..)

A este album no le falta ni le sobra nada.  Tocan la guitarra Robert Fripp y David Rhodes (que lo sigue acompañando al día de hoy) Tony Levin (también) ya aparece con el Stick y Phil Collins la rompe casi sin platillos, y con un sonido que patentó a partir de este album.  El de la Rock Superstar decía que había distintos estilos y climas pero no tenía temas 'alegres', y es cierto.  O de última los temas mas 'arriba' como I Don't Remember o el propio Games asoman la cabeza sobre el ambiente angustiante y opresivo. Pedrito te asfixia durante nueve canciones hasta que el mantra de Biko te pone en otra onda.  La tapa con la cara derretida acentúa el clima, y letras como la de No Self Control también: "Siempre hay silencios escondidos acechando detrás de la silla. Vienen cuando no hay moros en la costa, y se comen todo lo que se mueve"..  ¿Sin autocontrol o completamente de la cabeza?

Ni este disco ni ninguno de los demás de Gabriel salvo Live Blood de 2012 están en Spotify, y ahora veo que acaba de salir otra reedición de varios de sus primeros discos (incluído este) en dobles LP de 45rpm, persiguiendo seguramente una excelencia en el audio.  Igual el sonido de los vinilos 2016, como ya dije, es buenísimo. 

Colección: A PURO ROCK & BLUES Charly Records 1979

Esperé este disco durante los últimos 38 años, desde que leí la reseña de Rafael Abud en algún número de la Rock Superstar de 1979.  No es el único.  Varios albumes comentados en aquellas gloriosas páginas se acoplaron a mi discoteca años (muchos) después.  Incluso ni siquiera pude escuchar varios de ellos hasta la era del mp3 equitativo y generoso de internet.

A Puro Rock y Blues fué editado por Music Hall, que había adquirido la licencia del sello Charly Records, especializado en R&B inglés de los '60, y contiene una selección maravillosa de los Yardbirds con Jeff Beck y con Eric Clapton, a estos como solistas, a los Animals, John Mayall y los Bluesbreakers, Fleetwood Mac -de la primera formación con Peter Green, Jeremy Spencer y Danny Kirwan- y Savoy Brown Blues Band.

Algunos detalles de la edición: El sellito redondo del vinilo trae la información completa de los temas de ambos lados en el Lado B, mientras el A es un dibujo de quien supongo será el amigo Charly del sello...  ¡Aunque prefiero pensar que Charly es el de la tapa!  A propósito de éste, me recuerda tanto a la tapa de Pappo's Blues Volumen 4 como al Charly García de Música del Alma. 

Otra delicia es la extensa line-note de la contratapa, a cargo del prestigioso periodista Alfredo Rosso (entre los tres mejores argentinos junto a Claudio Kleimann y algún otro) que ya hacía de las suyas en los '70.

Era lógico que el A Puro Rock y Blues se cruzara en mi camino tarde o temprano, y eso fue la semana pasada en una de las cuevas mas completas de Buenos Aires, donde además de encontrarlo en excelente estado lo pagué a una ínfima parte del valor emocional que me representa... ¡Pero claro, al disquero no le conté todo esto!

Unboxing: DEEP PURPLE Infinite (Vinilo)

He aquí el unboxing del doble vinilo del nuevo album de Deep Purple, donde voy descubriendo y describiendo sus características... ¡menos una!...  En lugar de reproducirse a 33 1/3 rpm estos discos van a 45, como los simples, pero me enteré de tal detalle al momento de escucharlo, ya que en ni en la tapa ni en los sobres ni en los propios vinilos está consignado.  También en ese momento descubrí la enorme calidad de audio de esta edición fabricada en Alemania, pero bueno, ¡esto es solo el desembalaje!

Unboxing: CHARLY GARCIA Random (Vinilo)

Que Charly saque un nuevo disco es un acontecimiento, y que vayan siendo una costumbre los lanzamientos simultáneos en CD y Vinilo, también.  Sin ser un experto ni pretenderlo (incluso dedicando un tiempo ridículamente corto a su realización) la emprendí con el unboxing del LP, que ojalá resulte entretenido o de ayuda para el interesado en saber que trae antes de comprarlo.

Unboxing: DJANGO UNCHAINED Original Motion Picture Soundtrack (Vinilo)

¿Se viene un nuevo Polinesio?.. ¿La juntaré en pala como el chileno Garmendia?.. En fin, no creo, pero acá va mi primer 'Unboxing' subido al canal de Youtube. Quedó un poco largo para mi gusto, y deberé mejorar varias cosas, pero tampoco está mal del todo.. Para el que no sabe, 'Unboxing' es abrir algo, sacarlo del envoltorio.. En este caso es el doble LP con la música de la película Django Sin Cadenas de Quentin Tarantino..

Los VINILOS ya mueven mas dinero que las DESCARGAS DIGITALES

La noticia que publica la BBC indica que en la última semana, por primera vez las ventas de discos de vinilo movieron mas plata que las descargas digitales.  Según la ERA (Entertainment Retailers Association) los consumidores gastaron 2,4 millones de Libras en vinilos y 2,1m en descargas, contra 1,2 frente a 4,4 en la misma semana del año pasado.  Dice la BBC -y cualquiera puede darse cuenta- que además del renovado interés en nuestros queridos negritos de 12" que ha hecho crecer sus ventas durante los últimos ocho años en forma consecutiva, estos números también se deben a que las descargas digitales van perdiendo terreno rápidamente frente a los sistemas de Streaming.
Por su parte la ERA sugiere que las ventas de discos se acrecienta en esta época ya que son un bonito regalo de Navidad, y porque se agregan cada vez mas puntos de ventas minoristas.  Gracias, ERA.

Pero atenti a la información para no confundirse (además de que estos datos son by England, porsupu):  Con crecimiento sostenido y todo, la venta de vinilos aún representa un 2% del mercado de la música en general, y estos datos responden también a la diferencia de precio entre vinilos y descargas, o sea que mas dinero no significa mas cantidad de albumes.  La semana pasada el disco mas vendido fue el nuevo de Kate Bush, cuya edición en album triple cuesta 52 lb contra 12 lb en su versión DD.  En el período contemplado se vendieron 120.000 vinilos y 295.000 descargas digitales.

http://www.bbc.com/news/entertainment-arts-38221420

PATTI SMITH Caballos, Cigarrillos y Vinilos

Chau Pucho fue la primera campaña anti-tabaco que recuerdo, y después ese tema de Virus Soy Moderno, No Fumo. Estaba bárbaro aquel disco de Virus, pero la monada tardó en darse cuenta, y los muchachos estuvieron un buen tiempo esquivando naranjazos en los festivales.  Hoy las campañas contra el cigarrillo son mas agresivas, y resultan efectivas desde las propias restricciones, que marginan al fumador como a un paria del medio ambiente.  Y efectivas o no, son por cierto innecesarias las imágenes de personas terminales en los atados de puchos.  ¡Pero claro que no es fácil dejar de fumar!, te lo digo yo que dejé tres veces y por eso digo que nunca se deja de ser fumador:  A lo sumo es aguantar.  Muchos amigos/conocidos andan con cigarrillos electrònicos de variadas formas y tamaños, con sus extraños aromas a café o chocolate.  Ese lo podés fumar en cualquier lado, incluso adentro de un negocio, pero no es lo mío.  Para cortar con el pucho tenés que cortar también con el hábito, sino a la larga volvés al de verdad que es mas rico y te calma la ansiedad en serio.  ¿Te acordás cuando entrabas a comprar pilchas fumando?  ¡Hoy es impensado!  Entre los múltiples buenos motivos para dejar de fumar que existen agregué esta última vez un compromiso tentador:  Me regalaría el dinero ahorrado en cigarrillos (y están muuuy caros, eh), para gastarlo en algo de eso que generalmente no compro porque no me alcanza.  Creeme, el estímulo funciona.  Completado el primer mes acudí a una disquería nueva que vende por internet pero también abrió un local en Villa Urquiza.  Además de ganar en tiempo y salud, la abstinencia se compensó con el Horses de Patti Smith, en su elegante reedición de Legacy Vinyl con 180 gramos de profundo y brillante audio.  ¡Hasta me sobraron unos pesos!

Días de DISCOS de VINILO

Hubo una época cuando nadie sabía cuanto pesaba un vinilo (1), no los trataba como piezas de colección, ni los clasificaba como VG o NM (2).  Incluso cualquiera podía envidiar el orden pulcro del coleccionista obsesivo mientras los seguía apilando a un costado, perdía los sobres internos y prestaba los simples.  Las bateas de las disquerías tenían las tapas en exhibición y las placas en sus sobres estaban en los estantes detrás del mostador, porque las ediciones nacionales no traían el celofán sellado, y a lo mejor el disco que comprabas ya tenía un par de pasadas porque en el mismo local lo habían usado en su equipo funcional para promocionarlo.  Me pregunto donde habrán quedado las tapas de Mi Niñez de Serrat y Nuestra Historia de Pastoral, así como el hoy inconseguible Exclusively For Disc Jockey, en cuya tapa quedó guardado el de Pastoral. También me sorprende la fritura de unos Relayer y Equinoccios (3) que tengo por ahí, y no tanto la de varios simples, ya que solían quedar apilados fuera del sobre muy al toque de comprados.  Eran los días donde los vinilos eran la mejor forma de escuchar música, pero a diferencia de hoy, también la única o casi.  Cada hogar tenía su Winco en alguna esquina con su mesita de fierro, y quienes pudieron amoblaron con hermosos combinados (4) apenas salieron.  Después sí las bandejas mas pro a tracción directa o correa y ahí pará con la evolución, porque eso es lo mejor que podés seguir teniendo hoy en día.  No me arrepiento tanto de haber descuidado un poco mis viejos discos como de no haber aprovechado mas las ofertas de las disquerías de usados hasta hace unos cinco o seis años, cuando los albumes que hoy están limpios y prolijitos de $200 en adelante, se amontonaban en rincones polvorientos de a 3 x 100.


(1) Es habitual la leyenda '180g' en las nuevas ediciones de vinilos en alusión a su peso. También he visto de 200g.
(2) Las descripciones VG (very good, muy bueno) o NM (near mint, como nuevo) suelen acompañar las publicaciones de discos de vinilo usados en internet. También está G (good, bueno) y de ahí para abajo ya pierde valor de mercado.
(3) Relayer de Yes y Equinoccio de Jean Michel Jarre.
(4) El combinado es un mueble que contiene el tocadiscos, dos parlantes, un espacio para poner LPs y generalmente radio.